中国艺术家新锐在英国举办的第一场个展
自20世纪50年代以来，科学家一直在推测有虫洞存在；想象有能够穿越时空的桥梁和捷径，使得人类有可能实现时空之旅。虫洞这个宇宙概念唤起了艺术家持续不断的怀疑和探索大众传媒的社会力量，唤起了对老式技术的兴趣和被抛弃了的技术的美感。艺术家在实践过程中，使用各种后概念装置、摄影和录像，运用幽默、虚幻且壮观的手法来探讨人体、经历和认知之间的关系。
作为《虫洞》个展的一部分，王郁洋近年的5件作品被选出来，经过再创造，用于艺术空间的特定公共区域，入选Horsecross艺术的现代艺术收藏系列。这五件作品首次在英国展出。
《说》（2010）/ 时长58分27秒+实物装置
重返过去制作录音磁带的年代，观看磁带的生产过程。在工厂的语音之旅中想象一下使用的录音设备。看看正在运行的回放装置，聆听在磁带制作过程中发出的抽象声音“讲述”自己出生的故事。
《人造月》（2007）/灯光艺术装置
如同在镀铜的圆屋顶上悬挂着一个大红灯笼或过节用的富有现代诗意的编织饰品。这件作品被安放在Threshold艺术空间的中心位置。一万多个灯泡簇拥着定制的钢球，花费了不少时间和人力。这是为了庆祝绿色节能灯的普及吗？还是为了提醒人们，城市的上空灯火通明，真正的月亮总是被淹没在这些灯光里的悖论？当月亮被商品化，放在触手可及的地方，所有在古诗中出现的关于宇宙的隐喻都融入到这个灯光闪闪的环境中。凝视着它，眼花缭乱，一时忘记了一切。
因为这件作品，王郁洋获得了2010年Transmediale全球艺术家提名。Horsecross艺术已经拿到了独家版本，纳入其现代艺术永久收藏系列。
作为珀斯白夜节（Lightnight Perth）的一部分，于2010年11月26日-12 月1日在珀斯音乐厅Gannochy礼堂展出：1210年，狮王威廉王授予珀斯皇家自治镇特许状，如今已有800年，《人造月》壮丽的光穿过珀斯，为周年庆祝奏响了终曲。从展出之后起，这件作品一直悬挂在珀斯音乐厅的Threshold Dome圆屋顶上。
《再造登月》（2007）/ 时长1分18秒
通过并置播放登月的真实场景和再现场景，这件作品批判了历史上那些公开作秀的成分，同时揭露了媒体维护的内部运作。同时在22个屏幕上演示，各种场景混在一起，很难说清哪些是艺术家自己一丝不苟再创作的富有戏剧性的登月场景，哪些又是1969年7月21日尼尔•阿姆斯特朗踏上月球表面的原始直播影像。全球大约有5亿人关注了这件大事，达到当时最高的直播收视率。作品从对“影像”概念的质疑开始，逐渐过渡到对科学、历史与政治的质疑。
《尘归尘》（2007）/ 时长3分37秒
作品展示了通过电子显微镜拍摄尘埃的真实镜头，超越了人类肉眼识别的极限。艺术家说了：“看不见的却依稀存在，看得见的却未必真实。”人类观察宇宙时的放大，和从显微镜观察放大的尘埃，在经验上是一致的。星星展现给我们的是宏观世界，尘埃则展现了微观世界。
《电》（2007）/ 时长55分50秒+特定空间场所的实物装置
为了封装“意识的能量”，艺术家运用了医学和物理的原理。脑部在考虑不可能实行的方案时产生的交流电，被转换成直流电并储存在电池里。这样一来，一个平常意义的电池就充满了意识的能量。这块电池即能正常使用，也能用作想象的源泉。意识过程的能量就这样被封存在其中，它不可解读却依然存在。
“珀斯的Threshold艺术空间非常大胆地展示了极其出色且发人深省的作品”